Noter $75.00

Original

Interplay for Piano 4-Hands & Orchestra. David Gillingham. Bass Trombone sheet music. C Trumpet sheet music. Double Bass sheet music. Horn sheet music. Percussion sheet music. Piano Solo sheet music. Timpani sheet music. Tuba sheet music. Xylophone sheet music.

Oversettelse

Interplay for Piano 4-Hands. David Gillingham. Bass Trombone noter. C trompet noter. Double Bass noter. Horn noter. Perkusjon noter. Piano Solo noter. Pauker noter. Tuba noter. Xylofon noter.

Original

Interplay for Piano 4-Hands & Orchestra composed by David Gillingham. Arranged by Dennis Wright. Piano, 4-hands and Orchestra. For Soloist. with Full Orchestra. Solo Piano Primo, Solo Piano Secondo, Piccolo, Flute 1. 2, Oboe 1. 2, A Clarinet 1. 2, Bassoon 1. 2, F Horn 1. 2, F Horn 3. 4, C Trumpet 1-3, Trombone 1-2, Bass Trombone, Tuba, Violin I, Violin 2, Viola, Cello, Double Bass, Timpani, Percussion 1. xylophone, bel. Score only. Duration 9. 30. Published by C. Alan Publications. CN.06191. A flashy exchange between pianists and orchestra in a concertato style. Introduction of the first theme is spirited and rhythmically alive while the ensuing second theme is quite lyrical. Jazz-like episodes punctuate different sections of this work. Interplay for Piano Four Hands and Orchestra was written with the intent of increasing the repertoire for the unique combination of piano four hands and orchestra. The motivation for the creation of this work came as the result of an invitation to become part of the Master Musicians Collective orchestral recording project in 1994. Having written extensively for winds and percussion, I was intrigued by the thought of writing my first orchestra work. After committing to the project, my decision to use the piano as a solo instrument with the orchestra came from the inspiration of Central Michigan University duo pianists Ruth Neville and Daniel Koppelman, who comprise duo rudenako. Interplay is cast in one movement in a rather free sonata design with part of the development section being in a slow tempo and in a quasi-rhapsodic style. As the title implies, the work is an exchange or "interplay" between the pianists and the orchestra in a flashy, concertato style. The work begins in a fast tempo with the piano primo playing a six-note ostinato pattern which is the foundation of all thematic and motivic material found in the work. Accompanying the piano are strongly accented pitch-dense chords in the orchestra. This culminates with a cadenza-like passage by both pianists that is followed by the first theme. The first theme is spirited and rhythmically alive and is based on the opening ostinato. A short episode follows after which there is a return of the first theme. In direct contrast to the first theme, the ensuing second theme is lyrical and based on the first three notes of the six-note ostinato and is presented by piano primo accompanied by harp-like passages in the piano secondo. A codetta in the low brass closes the exposition. The development begins with a jazz-like episode in both piano parts complete with a "walking" contra bass and drum set line. A short piano cadenza bridges to another episode, somewhat similar to the first, but more strident and intense and accompanied by bongos, toms, and bass drum. This segues into an ostinato pattern above which remnants of the first theme return in the horns and trumpets, bring the fast section to a dramatic conclusion. A slow and mysterious section follows. Piano primo dominates in this section, beginning with quick figurations based on motivic material accompanied by rolled marimba chords and "swishing" vibraphone. This develops into a presentation of first theme material in augmentation accompanied by a pandiatonic ostinato in the piano primo and cascading woodwinds. A brass fanfare announces a cadenza passage by the primo piano and secondo which accelerates, but quickly returns to the slow tempo with short solo passages by the oboe, flute, and clarinet. A retransition by piano primo and secondo at tempo primo follows, reminiscent of the jazz episode at the development's beginning. The return of the first theme is literal but is now followed by a new bridge which links to the second theme, now played by the violins. An extended coda brings the work to a rousing close.

Oversettelse

Interplay for Piano 4-Hands. Arrangert av Dennis Wright. Piano, 4-hender og orkester. For Solist. med Full Orchestra. Kun første etasje, andre etasje bare, Small, fløyte 1. 2, obo 1. 2, A klarinett 1. 2, fagott 1. 2, F Horn 1. 2, F Horn 3. 4, C trompet 1-3, Trombone 1-2, Bass Trombone, Tuba, fiolin jeg, fiolin 2, bratsj, cello, kontrabass, pauker, slagverk 1. xylofon, bel. Resultat bare. Varighet 9. 30. Publisert av C. Alan Publikasjoner. CN.06191. En prangende utveksling mellom pianister og orkester i en concertato stil. Innføring av det første temaet er energisk og rytmisk i live mens den påfølgende andre temaet er ganske lyrisk. Jazz-lignende episoder Punktum ulike deler av dette arbeidet. Interplay for Piano fire hender og orkester ble skrevet med den hensikt å øke repertoaret for den unike kombinasjonen av piano fire hender og orkester. Motivasjonen for opprettelsen av dette arbeidet kom som et resultat av en invitasjon til å bli en del av Master Musicians Collective orkesteropptak prosjekt i 1994. Etter å ha skrevet mye for blåsere og slagverk, ble jeg fascinert av tanken på å skrive min første orkesterverk. Etter engasjere seg i prosjektet, min beslutning om å bruke piano som soloinstrument med orkesteret kom fra inspirasjon av Central Michigan University duo pianister Ruth Neville og Daniel Koppelman, som utgjør duoen rudenako. Interplay er støpt i én bevegelse i en ganske fri sonate design med en del av utbyggingsdelen være i en langsom tempo og i en kvasi-rhapsodic stil. Som tittelen antyder, er arbeidet en utveksling eller "samspill" mellom pianister og orkesteret i en prangende, concertato stil. Arbeidet begynner i en rask tempo med piano primo spiller en seks-notat ostinat mønster som er grunnlaget for all tematisk og motivisk materiale som finnes i arbeidet. Følger med piano er sterkt betont bek-tette akkorder i orkesteret. Dette kulminerer med en kadens-lignende passasje av begge pianister som er etterfulgt av det første temaet. Det første temaet er energisk og rytmisk i live, og er basert på åpnings ostinat. En kort episode følger etter som det er en tilbakeføring av den første type. I direkte kontrast til det første temaet, er den påfølgende andre tema lyrisk og basert på de tre første tonene av den seks-note ostinat og blir presentert av piano primo akkompagnert av harpe-lignende passasjer i piano secondo. En codetta i lav messing lukker utstilling. Utviklingen starter med en jazz-lignende episode i både piano deler leveres med en "walking" contra bass og trommesett linjen. A short piano Cadenza broer til en annen episode, noe som ligner på den første, men mer skingrende og intens, og ledsaget av bongos, toms, og basstromme. Dette segues inn et ostinat mønster over som restene av det første temaet avkastning i hornene og trompeter, bringe den raske delen til en dramatisk konklusjon. En langsom og mystiske delen følger. Piano primo dominerer i denne delen, som begynner med raske figurasjoner basert på motivstoff ledsaget av valsede marimba akkorder og "swishing" vibrafon. Dette utvikler seg til en presentasjon av første temamateriale i styrking ledsaget av en pandiatonic ostinat i piano primo og brus treblåsere. En messing fanfare kunngjør en kadens passasje av primo piano og secondo som akselererer, men raskt tilbake til den langsomme tempo med korte soloparti av obo, fløyte, og klarinett. En retransition av piano primo og secondo på tempo primo følger, som minner om jazz episode på utviklingen begynnelse. Avkastningen av det første temaet er bokstavelig, men er nå etterfulgt av en ny bro som linker til andre tema, nå spilt av fioliner. En utvidet coda bringer arbeidet til en gnistrende nær.